從“看別人”到“見(jiàn)自己”

　　年輕人喜歡電影里的“中國(guó)味”(深觀察)

　　首都經(jīng)貿(mào)大學(xué)大二學(xué)生康嘉木翻看近年自己的電影票根發(fā)現(xiàn)：與以往他收藏外國(guó)大片和日韓文藝片居多不同，近一段時(shí)間以來(lái)，國(guó)產(chǎn)片票根已占多數(shù)，“并不是出于刻意的支持，而是因?yàn)閲?guó)產(chǎn)電影變得更豐富、更成熟了。”他說(shuō)。

　　康嘉木的票根不是個(gè)例。許多人朋友圈里曬出的票根也在變：《哪吒之魔童鬧?！贰督o阿嬤的情書(shū)》《功夫女足》《八仙！》《歡迎來(lái)龍餐館》……配文也越來(lái)越走心：“后勁太大”“笑著笑著就沉默了”“二刷，帶爸媽去的”。根據(jù)貓眼專(zhuān)業(yè)版數(shù)據(jù)，截至8月26日，2026年暑期檔票房約119億元，檔期票房前五中，國(guó)產(chǎn)片《功夫女足》《八仙！》《歡迎來(lái)龍餐館》和《給阿嬤的情書(shū)》占據(jù)四席。

　　這個(gè)變化，和當(dāng)下年輕人正在經(jīng)歷的文化心態(tài)轉(zhuǎn)變有關(guān)。

　　從“他者敘事”到中國(guó)視角

　　很長(zhǎng)一段時(shí)間里，全球電影主流的講述邏輯往往由好萊塢主導(dǎo)，拯救世界的是美國(guó)英雄。在一些海外電影中，中國(guó)常被簡(jiǎn)化為唐人街、燈籠、功夫等視覺(jué)標(biāo)簽。對(duì)年輕觀眾而言，這些“別人的故事”雖然提供了豐富的想象，但與自身生活經(jīng)驗(yàn)的距離始終存在。

　　近年來(lái)的國(guó)產(chǎn)電影則更多站在中國(guó)人自己的立場(chǎng)觀察世界，也從普通人的生活經(jīng)驗(yàn)出發(fā)講述故事。

　　《歡迎來(lái)龍餐館》導(dǎo)演文牧野與在海外開(kāi)飯館并親歷戰(zhàn)亂的中國(guó)人深度交流后，決定用“純粹的中國(guó)視角”講述一個(gè)去海外打拼的普通中國(guó)人的故事。中東戰(zhàn)亂背景下，中國(guó)廚師徐福支起灶臺(tái)、顛勺炒菜，用一桌家常菜守護(hù)戰(zhàn)亂中的孤兒。文牧野說(shuō)，戰(zhàn)爭(zhēng)中或許有太多無(wú)解的問(wèn)題，人們也無(wú)法選擇身處的環(huán)境，“但可以選擇一件事——好好吃飯”。

　　《功夫女足》視角聚焦普通女孩，講述女足“娥眉隊(duì)”逆襲征戰(zhàn)的故事，傳遞女性彼此扶持、突破困境的力量。導(dǎo)演周星馳在路演中表示，“娥眉隊(duì)”是中國(guó)風(fēng)骨的具象載體，“如水”的哲學(xué)貫穿始終。從25年前的《少林足球》到今天的《功夫女足》，他心中這團(tuán)火從未熄滅。

　　《萬(wàn)里歸途》把鏡頭對(duì)準(zhǔn)中國(guó)外交官撤僑幕后。導(dǎo)演饒曉志最想探究的是一個(gè)沒(méi)有“武力值”的外交人員憑什么把同胞從戰(zhàn)亂國(guó)度帶回來(lái)，答案是中國(guó)人骨子里的韌勁和擔(dān)當(dāng)。

　　北京師范大學(xué)副教授尹一伊分析認(rèn)為，《歡迎來(lái)龍餐館》帶有鮮明的中國(guó)文化特點(diǎn)。過(guò)去中國(guó)觀眾從好萊塢戰(zhàn)爭(zhēng)片里獲取的是反戰(zhàn)、和平等抽象概念，缺乏在地的、具體的情感經(jīng)驗(yàn)。《歡迎來(lái)龍餐館》把鏡頭對(duì)準(zhǔn)戰(zhàn)爭(zhēng)環(huán)境中具體的人的基本生活需求，落腳在“民以食為天”這一中國(guó)文化底色，在人類(lèi)共同價(jià)值表達(dá)中形成了中國(guó)電影的敘事方式。她認(rèn)為，近年來(lái)國(guó)產(chǎn)電影一直在探索中國(guó)精神的表達(dá)，例如《流浪地球》通過(guò)“移山計(jì)劃”嘗試探討中國(guó)式太空問(wèn)題的“解決方案”，《浪浪山小妖怪》以“反英雄套路”書(shū)寫(xiě)平凡人的堅(jiān)韌和閃光點(diǎn)……國(guó)產(chǎn)電影讓故事、情感和價(jià)值傳遞與時(shí)代需求的結(jié)合越來(lái)越緊密。

　　從視覺(jué)標(biāo)簽到情感共鳴

　　什么樣的電影最能讓年輕人買(mǎi)單？翻看票房榜單，答案逐漸清晰：那些不只讓他們看見(jiàn)中國(guó)元素，更能讓他們產(chǎn)生情感共鳴的故事。

　　《哪吒之魔童降世》《哪吒之魔童鬧海》導(dǎo)演餃子說(shuō)，中國(guó)傳統(tǒng)文化是電影創(chuàng)作的“一座巨大的寶藏”，他和團(tuán)隊(duì)“把傳統(tǒng)IP的價(jià)值提煉出來(lái)，結(jié)合當(dāng)下的時(shí)代精神，重新創(chuàng)作出一個(gè)大家真正相信的故事”。從第一部的“我命由我不由天”，到第二部的“若前方無(wú)路，我便踏出一條路”，哪吒的成長(zhǎng)軌跡從個(gè)人抗?fàn)幾呦蚴刈o(hù)蒼生，不是西方式的個(gè)人英雄主義，而是中國(guó)人骨子里的追求正義、敢于擔(dān)當(dāng)?！赌倪钢[海》主創(chuàng)曾表示，高難度視效鏡頭起初找了國(guó)外頂級(jí)工作室，做出來(lái)卻不達(dá)預(yù)期，“國(guó)外的風(fēng)格手法不適合我們的內(nèi)容和審美，中華文化的審美風(fēng)范還是要自己打造”。

　　《八仙！》導(dǎo)演牟正洋是個(gè)90后，影片主要在四川制作完成，鐵拐李說(shuō)四川味普通話(huà)，八仙夜宵涮火鍋，道觀古樹(shù)參考青城山千年銀杏。牟正洋研究發(fā)現(xiàn)，八仙不是天生位列仙班的完人，而是歷史上民間篩選出來(lái)的凡人代表。他褪去神仙濾鏡，聚焦他們成仙前的凡人歲月，突出“煙火氣非常重的一群人”。影片“不問(wèn)得失，只認(rèn)對(duì)錯(cuò)”的道義力量，比神仙法術(shù)更打動(dòng)年輕人。

　　《給阿嬤的情書(shū)》用一封封泛黃的僑批講透中國(guó)人重信守諾的傳統(tǒng)美德。這部潮汕方言片讓不少北方觀眾也淚流滿(mǎn)面。尹一伊分析認(rèn)為，80后、90后更多在真實(shí)的地緣、親緣環(huán)境中長(zhǎng)大，而00后是數(shù)字世界的原住民，某種程度上，他們?cè)谡鎸?shí)生活中與身邊人和事建立連接的能力有所不足?！督o阿嬤的情書(shū)》里，一封封手寫(xiě)書(shū)信提供的情感確認(rèn)感、對(duì)忠貞愛(ài)情和真摯感情的表達(dá)，恰好回應(yīng)了數(shù)字時(shí)代年輕人的情感需求。

　　尹一伊說(shuō)，創(chuàng)作者在鮮明的文化主體性意識(shí)基礎(chǔ)上講好故事——清楚自己用什么樣的眼光看世界、講故事，中國(guó)文化內(nèi)核和母題自然會(huì)呈現(xiàn)出來(lái)，“因?yàn)樗緛?lái)就在創(chuàng)作者和觀眾的文化基因里”。在她看來(lái)，當(dāng)下全球觀影文化都在經(jīng)歷轉(zhuǎn)向，從感官需求轉(zhuǎn)向情感需求。大場(chǎng)面和特效帶來(lái)的爽感刺激，已在一定程度上被短視頻等新媒體內(nèi)容滿(mǎn)足，如今人們走進(jìn)電影院，想要的是更深層的文化情感。比如今年美國(guó)電影市場(chǎng)上，小成本驚悚片《癡迷》成為票房黑馬之一，說(shuō)明好萊塢大片在全球范圍內(nèi)的吸引力正在變化?！叭澜缍荚趯ふ译娪皠?chuàng)作的新語(yǔ)法，這對(duì)中國(guó)電影是很好的機(jī)會(huì)”。她認(rèn)為，《給阿嬤的情書(shū)》為此提供了本土化答案：表達(dá)最真誠(chéng)、最在地的人物和故事，和具體的觀眾建立連接。

　　作為觀眾，康嘉木也有同樣的感受?，F(xiàn)在不少?lài)?guó)產(chǎn)電影對(duì)中國(guó)人情感方式和處世邏輯的表現(xiàn)令他印象深刻，“《歡迎來(lái)龍餐館》里那種在困境中仍要把日子過(guò)下去的韌勁和中國(guó)人的情義，比拯救世界的個(gè)體英雄更讓我有共鳴，這種‘中國(guó)味’是外國(guó)電影拍不出來(lái)的?！?/p>

　　從一張票根到一場(chǎng)嘉年華

　　不止于一場(chǎng)電影，如今，電影正在走出放映廳，進(jìn)入更廣闊的日?？臻g，成為一種多元生活方式。

　　CMG電影文化嘉年華提供了生動(dòng)樣本。從春天的浙江寧波，到盛夏的湖北武漢，再到初秋的天津海河之濱，活動(dòng)將非遺市集、電影主題打卡、露天放映、新片路演與城市文旅結(jié)合，走出影院，走進(jìn)城市公共空間。負(fù)責(zé)人崔狄介紹，舉辦這個(gè)系列活動(dòng)的初衷是“以電影為媒，將傳統(tǒng)文化延伸到市井街頭與城市公共空間”，讓電影文化融入城市煙火，打造全民共享的沉浸式電影文化盛會(huì)。

　　崔狄觀察到，年輕人是當(dāng)仁不讓的主力：天津?qū)?chǎng)《歡迎來(lái)龍餐館》甩面體驗(yàn)區(qū)，年輕人自發(fā)拍短視頻形成二次傳播；他們?cè)诜沁z文創(chuàng)與電影IP結(jié)合的攤位前排起長(zhǎng)隊(duì)；露天放映時(shí)，他們?cè)谛强障屡c同好共享光影?！斑@種跨業(yè)態(tài)的文化浸潤(rùn)，讓年輕人對(duì)中華文化的認(rèn)知更為具體可感，更能培育文化自覺(jué)與自信?！?/p>

　　尹一伊表示，以前看電影是年輕人社交、出街時(shí)很自然的日常活動(dòng)，現(xiàn)在一次性觀影變得越來(lái)越儀式化，人們需要特別的理由才會(huì)走進(jìn)影院。“電影+”除了行業(yè)轉(zhuǎn)型，也在努力讓看電影重新融入年輕人的日常生活。“年輕觀眾參與性極強(qiáng)，對(duì)互動(dòng)體驗(yàn)和儀式感需求很高，如何讓電影既融入市井生活又同時(shí)保持藝術(shù)的神秘感和吸引力，是下一步的關(guān)鍵課題?！?/p>

　　康嘉木和他的朋友們十分樂(lè)于參加電影IP線(xiàn)下舉辦的市集、露天放映及非遺體驗(yàn)活動(dòng)。在他看來(lái)，文化自信是閱片足夠多之后，依然能夠從國(guó)產(chǎn)片中發(fā)現(xiàn)獨(dú)特且成熟的表達(dá)，愿意欣賞也敢于批評(píng)，“我們對(duì)國(guó)產(chǎn)電影抱有更高期待。”

　　日前，張藝謀在署名文章《年輕人是中國(guó)電影的未來(lái)》中寫(xiě)道：“唯有年輕人才是中國(guó)電影的未來(lái)?！彼J(rèn)為，藝術(shù)創(chuàng)作必須植根于中國(guó)現(xiàn)實(shí)土壤，與最廣大人民群眾同呼吸、共命運(yùn)，要善于發(fā)現(xiàn)時(shí)代進(jìn)程中的點(diǎn)點(diǎn)滴滴，展現(xiàn)大時(shí)代下的個(gè)人命運(yùn)，觀眾才愛(ài)看。

　　從1905年中國(guó)人自己拍攝的第一部電影《定軍山》，到袁牧之、吳印咸等前輩在戰(zhàn)火中建立東北電影制片廠，再到今天餃子、牟正洋、文牧野等新生力量自信從容地參與全球敘事，中國(guó)電影始終在尋找屬于自己的表達(dá)。今天，年輕觀眾主動(dòng)為本土原創(chuàng)故事喝彩，也讓這條路更加清晰：踏踏實(shí)實(shí)挖掘中華文化底蘊(yùn)，站在中國(guó)人自己的視角觀察世界，講好中國(guó)故事。

　　當(dāng)燈光暗下、銀幕亮起，年輕人在光影中看到的遠(yuǎn)不只是一段傳奇，更是熟悉的生活、共同的情感以及中華文化在當(dāng)代的鮮活表達(dá)。這場(chǎng)由年輕人主導(dǎo)的為“中國(guó)味”、為中華文化打call，才剛剛開(kāi)始。(《人民日?qǐng)?bào)海外版》 苗春）