記者：宋鑫 陳海
北京南新倉，曾經(jīng)的京杭大運(yùn)河終點(diǎn)和600年歷史的皇家糧倉，如今，如今，一出廳堂版的牡丹亭在這里上演，被媒體形容為“遺址中的遺產(chǎn)”，這場(chǎng)演出最高套票價(jià)格高達(dá)12000元，每場(chǎng)演出只能容納50人，已經(jīng)成為京城當(dāng)下最引人注目的文化事件。
廳堂版《牡丹亭》由林兆華擔(dān)任藝術(shù)總監(jiān)，余秋雨擔(dān)任文學(xué)顧問，昆曲名家汪世瑜擔(dān)任導(dǎo)演，選取了原著55折中的《游園》、《驚夢(mèng)》、《叫畫》、《回生》等12折精華段落，演員的華美行頭全部由蘇州繡娘手繡而成，穿著漢服的樂師用專門定制的樂器現(xiàn)場(chǎng)演奏，空間設(shè)計(jì)充分尊重皇家糧倉建筑原貌，劇中陳設(shè)全部采用明式家具，演員的表演也完全依靠嗓子和身段，演出不使用揚(yáng)聲器和麥克風(fēng)。名家坐鎮(zhèn)和精雕細(xì)鑿的創(chuàng)作讓這版《牡丹亭》給了觀眾全新的感受。
為了讓觀眾獲得更豐富的視聽享受，演出中使用了一些特效手段，四個(gè)游弋著紅鯉的通透的魚缸時(shí)而落花，時(shí)而下雨，空中還飛舞著彩蝶，這些手法是否會(huì)影響該劇的古典風(fēng)格呢？
廳堂版的《牡丹亭》是昆曲回歸傳統(tǒng)的一次嘗試，從目前來看，觀眾對(duì)于這樣的演出形式頗為認(rèn)可，不過由于過高的票價(jià)以及觀眾定位的狹窄，對(duì)廳堂版《牡丹亭》能走多遠(yuǎn)，人們不禁還是會(huì)心存疑慮。
